Tommy Schwalbe

Die Inspiration für Kitty Calverts einzigartige Skulpturen kommt aus ihrer Liebe zu Vintage und dem Wunsch, einzigartige Stücke ausrangierter Schätze wiederzuverwenden und zu recyceln. Sie weckt geliebte Kindheitserinnerungen und macht aus alten coolen Sachen neue coole Sachen. Kittys Wunsch ist es, ihr Publikum mit schelmischer Frivolität und schrägem Humor zu begeistern.

Hinter Kitty Calvert stehen zwei Personen: Sie entwickelte schon bei der Geburt eine Leidenschaft für Vintage-Spielzeug (damals waren sie noch nicht Vintage) und war mit 12 Jahren eine der ersten und jüngsten Standbesitzerinnen auf Sydneys Paddington Markets, wo sie weiterhin mit Vintage-Ephemera auf verschiedenen Märkten und Straßenfesten in Sydney handelte. Er lernte im Alter von etwa 3 Jahren, wie man einen Hammer nicht „erwürgt“, und eine gute Methode, auf Dinge zu schlagen, was ihm in seiner späteren Karriere als Schlagzeuger zugute kam. Sein Vater brachte ihm bei, wie man Dinge „richtig“ herstellt und repariert und wie man Werkzeuge benutzt und Dinge baut.

Schneller Vorlauf in die Gegenwart: Gemeinsam sind sie Kitty Calvert, Liebhaberinnen von Vintage, Recycling, Upcycling, Re-Engineering und Geschichten. Kitty Calvert lädt den Betrachter ein, über das Konzept von Abfall in der Welt nachzudenken, über das Recycling dieses Abfalls in eine neue Form und die mögliche Reise, die jedes einzelne Stück bis zu seiner letzten Ruhestätte in der Skulptur zurückgelegt hat. Keine zwei Skulpturen sind gleich. Sie wecken schöne Erinnerungen an einfachere Zeiten und entführen den Betrachter auf seine eigene magische Erinnerungsreise. Jedes Stück wurde in seinem ursprünglichen Fundzustand belassen. Patina, Farbe, Dellen, Kratzer, Druckstellen, „Betthaar“ und Schmutz sind alle Teil der Geschichte jedes Stücks, das in ihrem Studio in Port Melbourne zusammenkommt, um eine originale Kitty Calvert zu schaffen.