我们非常荣幸能够与杰出艺术家 Llael McDonald 一起出现在《设计档案》中，我们将在今年的墨尔本平价艺术博览会上展出他的作品。 从现在起仅两周时间，我们将把 Llael 的一些看似平凡的忧郁和怀旧作品带到皇家展览馆，供您购买。 Llael 早期受到 Jeffrey Smart 和 Edward Hopper 的影响，后来她的作品逐渐演变成我们今天看到的样子。Llael 认为佛兰德斯大师和拉斐尔前派对她的作品产生了重大影响。她的作品被出售给纽约、迈阿密、法国、英国和澳大利亚的私人和企业收藏，现在她在维多利亚高地拥有一间工作室，在那里她继续绘画、举办展览并教授私人绘画工作坊。 《设计档案》将她的静物画描述为“杰作”，并称她的“专业技巧”和“对细节的关注”是她将日常图像转化为具有永恒意义的东西的能力的基础。 如果您不能亲自前往展会，或对 Llael 动人且发人深省的作品着迷不已，您可以通过我们的网站购买作品。 想要了解列出的其他 25 位艺术家的设计文件吗？ 此处阅读全文。

超过 60 家画廊在同一屋檐下展出，并且拥有 Art to Art 迄今为止最大的展台，您一定会想确保自己已经锁定了门票，享受一个令人难以置信的艺术周末。

在充满活力和生机的艺术世界中穿梭并非难事。悉尼平价艺术博览会团队采访了三家经验丰富的艺术画廊的画廊之声，以获取内幕消息，帮助您找到符合您的品味和风格的完美作品。Art to Art 画廊总监 Philippa Demase 就是这些画廊之声之一。 我们的最佳建议： 了解作品背后的故事可以增加其价值以及您与作品的个人联系。向艺术家或画廊询问作品背后的灵感、创作过程和意义。尽可能与艺术家见面。 沉浸在当地的艺术氛围中。参加画廊开幕式、参观艺术家工作室并参与讨论。与艺术家和其他艺术爱好者交流可以让你获得更深入的见解并丰富你的收藏之旅。Affordable Art Fair 本身就是结识创作者并了解他们的故事的完美场所。 点击这里 阅读《Affordable Art Fair》团队的完整文章，了解如何从多年的行业经验中受益，以确保您的购买体验非凡。

首届布里斯班平价艺术博览会现已开幕！欢迎光临 A14 展位，探索 Art to Art 的 14 位澳大利亚艺术家的精彩作品，它们随时可以成为您家墙上的新家。如果您想在布里斯班购买艺术品，这里绝对是您的不二之选。布里斯班平价艺术博览会汇集了来自澳大利亚各地的 40 多家画廊，展出了种类繁多的艺术品，价格实惠。 现在买票还不算晚。在线注册或在门口注册即可参加这场精彩的活动。 艺术博览会日期和时间 VIP 预览（仅限邀请） 5 月 9 日星期四：中午 12 点至下午 5 点 公共开放时间开幕时间：5 月 9 日星期四：下午 5 点至晚上 9...

在家中展示您的艺术收藏品是展示您个人风格和品味的绝佳方式。家庭画廊不仅可以用各种颜色和图案美化您的生活空间，还可以为您的收藏品增添深度和意义。通过建立您的个人画廊，您将拥有一个空间，您可以在舒适的家中自豪地展示您精心挑选的艺术品。 打造家居画廊的步骤 步骤 1 — 缩小您最喜爱的艺术品范围 开始构建画廊的一个令人兴奋的方法是挑选你最喜欢的艺术品，并确定整个展示的配色方案，以便实现美学凝聚力。一些艺术家和艺术爱好者喜欢根据情感或可能最有价值的艺术品来优先考虑他们的艺术品，这些艺术品很难获得。 第 2 步 — 混合搭配不同的艺术风格 混合搭配艺术风格可以打造一个独特且视觉上令人兴奋的家居画廊。您可以将不同类型的艺术品（如绘画、雕塑和照片）组合在一起，以增加多样性和趣味性。但是，一定要选择相互补充的艺术品，并符合画廊的整体主题和配色方案以及您家现有的审美和布局。 步骤 3 — 规划布局和照明 为了最大限度地发挥整体展示效果，规划家庭画廊的布局和照明设备位置至关重要。考虑到房间的大小和形状以及要展示的艺术品类型后，您将知道您是喜欢紧凑、统一的画廊外观还是更分散的外观。确保有一个吸引人的焦点，以在艺术品和整个画廊之间建立凝聚力，从而产生戏剧效果。 您可以使用灯光来突出特定的艺术品，并赋予它们引人注目的观赏效果。此外，添加一面镜子来反射房间周围的自然光可以使较小的房间显得更宽敞，并增强您家中画廊中艺术品的外观。 步骤 4 — 轮换你的收藏品 轮换您的收藏品是让您的家庭画廊保持新鲜和令人兴奋的好方法。您可以通过在现有收藏中添加更多作品来进一步扩充您的画廊，或者您可以根据季节或特殊场合更换艺术品，让您的家庭画廊焕然一新。 从灵感到策展：艺术如何帮助您丰富家居画廊收藏 在 艺术到艺术，我们提供各种各样的 高品质的艺术品 澳大利亚一些最有才华的艺术家的作品供您细细品味。我们鼓励支持当地艺术家，并通过这些非凡的艺术品来扩大您的家庭画廊。欢迎访问我们的 展览 或联系我们的团队 0413 945 249 或发送 询问 了解更多信息。

对于许多艺术家来说，绘画是一种强大的自我表达工具，使他们能够通过艺术讲述自己的故事，向大众传达自己的情感。绘画是一种视觉语言，使个人能够将复杂的想法和经历写在画布上，而这些想法和经历可能很难仅通过文字来表达。 色彩、纹理、形状和形式可以创造艺术家内心深处思想和感受的视觉表现。例如，每一笔触、颜色选择和构图都能够反映出个人独特的视角和世界观。 通过艺术讲述故事的指南 绘画最有效的用途之一就是作为一种讲故事的形式。 艺术家 可以创作叙事画，描绘特定事件或通过一系列图像讲述一个更大的故事。你可以开始自己的创作的一些方法是： 确定你想讲述的故事： 在开始绘画之前，确定你想要讲述的故事至关重要。思考一下你脑海中浮现的经历、情感和想法，并专注于通过绘画传达它们。 选择合适的介质和材料： 您选择的颜料类型取决于您想讲述的故事以及您想如何在画布上表达它。例如，油画可能更适合创造详细而逼真的图像，而水彩画可能更适合产生更抽象和情感的效果。 然而，值得注意的是，对于选择何种形式来讲述哪个故事，并没有固定的规则，而是完全是个人的选择。 创建叙述： 确定了想要传达的故事后，考虑如何通过艺术创作一系列叙事。仔细思考故事的开头、中间和结尾，看看如何通过绘画传达每个阶段。 使用颜色和笔触： 在画布上表达故事的有效方法是使用各种颜色、笔触和其他风格方法来传达情感。决定哪种绘画技巧最能代表你的故事的基调和情绪。 作品： 绘画的构图会影响你讲述故事的方式。考虑将物体的放置、负空间的使用以及作品的整体布局作为一种讲故事的方式。 获取反馈： 完成绘画后，可以考虑向家人、朋友和其他可能精通这一领域的艺术家征求反馈。让他们详细说明他们可能在你的艺术作品中感受到和看到的情感、经历和想法。结果将帮助你完善你的故事叙述，并提高你的绘画技巧。 通过 ART TO ART 精选发现艺术品中隐藏的故事 浏览 艺术与艺术 范围广泛 艺术品可在线获取 并选择最能打动你的作品！浏览每件艺术品，找出隐藏的故事。详细了解我们的最新作品 展览 实时观看画作。立即联系我们 0413 945 249 或者给我们发 询问 以获取您需要的更多信息。

Honor Bowden 是黄金海岸的艺术家和设计师，她以迷人的印象派风景画而闻名，这些风景画的灵感来自她周围的自然美景。这种灵感构成了她新推出的“夏日遐想”系列的基础，让观众沉浸在日落前的无忧无虑和异想天开的幸福氛围中。这些半抽象作品充满了生命力和能量，丙烯酸和油彩层层交织在一起，创造出一种纹理和色彩的交响乐。 本系列中的每一件作品都以夏日和海滩的欢乐为主题，让人感受到无忧无虑、嬉戏和放松的精神。Honor 的当代海滨艺术作品非常适合为任何空间带来一丝夏日的放松和热带氛围，给人一种平静的逃离感，让人产生强烈的共鸣。 Honor 的绘画方法充满实验性，她凭直觉同时创作多幅作品，让创造力和灵感得以流畅地交流。她将鲜艳的色调、丰富的纹理和多样化的混合媒体技术相结合，受到印象派运动的启发，但又不完全受其传统的束缚。 “我的画作邀请人们逃离、去梦想、去寻找平静。” 点击此处的按钮，查看 Honor Bowden 当前的作品。

完整目录现已发布 我们的居家购物目录包含 78 页令人惊叹的原创艺术品，来自各种令人难以置信的 Art to Art 艺术家。无论您的风格或墙壁空间如何，每个人都能找到适合自己的作品！ 4 月 25 日前免费送货我们将在 4 月 25 日之前免费送货澳大利亚境内的所有艺术品，以便您可以更快更轻松地将作品带回家。 1 个免费艺术馆，最多可容纳 5 件艺术品我们提供 Art Insitu 服务，最多可为您在墙上挂五件艺术品。我们会将作品用 Photoshop 处理到您的墙上，并根据您的空间进行缩放 - 让您准确看到艺术品在您家中的效果。您可以放心购物，因为您知道自己会得到什么！

艺术已经存在了数千年，从史前的洞穴壁画到我们今天看到的现代作品。从我们的说话方式到我们如何理解周围的世界以及我们在其中的位置，艺术影响了一切，也受到了一切的影响。仅在上个世纪就见证了无数艺术风格、潮流和运动的兴衰，每一个都为下一个铺平了道路。 但在 21 世纪，艺术经历了一场特别戏剧性的转变，世界变化的速度比以往任何时候都快。在这里，我们来看看 21 世纪当代艺术的驱动和影响主题，以及随着艺术世界的不断发展，它们可能将我们引向何方。 多样性 多样性可能是 21 世纪艺术最具代表性的主题之一，而且在很多方面都是如此。许多其他艺术运动都是按照特定的风格或原则组织起来的，而当今的艺术则跨越了如此多不同的概念，以至于很难将其归为一个运动。艺术家、媒介、材料、主题、想法以及您能想到的几乎所有其他事物的多样性在当代艺术中发挥了关键作用。 技术 世界上的快速变革很大程度上可以归因于新技术，艺术也随之而来。越来越多的艺术家使用数字平台和计算机生成的视觉效果来创作作品，从平面设计到直播再到视频游戏。技术不仅影响了我们创作艺术的方式，也影响了我们消费艺术的方式：借助互联网的力量，与来自世界各地的人们寻找、探索和讨论艺术比以往任何时候都更加容易。 购买艺术品 在现代社会，艺术比以往任何时候都更容易获得，这在一定程度上要归功于科技。这不仅让普通观众更容易欣赏艺术，也更容易拥有艺术——更不用说支持他们欣赏的艺术家了。虽然美术品可能仍在世界各地的拍卖行出售，但任何有互联网连接和银行卡的人都可以买到更便宜的作品。这也是 Art to Art 成立的原因之一：帮助普通人以实惠的价格购买来自澳大利亚一些最令人兴奋的本地人才的原创艺术品。 互动和参与艺术 直到最近几年，艺术大多是被观察的：一件作品被创作出来并展示给人们欣赏。但当代艺术家一直在探索让观众成为艺术本身一部分的新方法。这可以通过一个简单的互动展览来实现，比如当你走动并触摸它的各个部分时，一个大型雕塑就会亮起来。一些艺术家将其进一步推向所谓的参与式艺术，公众通过贡献材料或参与表演成为作品的共同创作者。 现代主题 尽管当代艺术如此多样化，但某些主题始终出现在世界各地的作品中。这些主题通常与种族、性别、性取向、文化、血统、技术、全球化、社区和政治等现代问题有关。由于当今世界联系如此紧密，艺术家们实际上是在实时参与这些主题在全球舞台上迅速变化的讨论。 钱 许多历史上最著名的艺术家在世时都未曾看到他们的作品受到赞赏。以往艺术运动的缓慢发展性质如今已成为过去，这使得许多艺术家能够靠自己的作品过上体面的生活，有些甚至达到了名人地位。金钱对当代艺术界的影响力日渐增强，这不可避免地有其弊端，尽管它对艺术家本身的影响是显而易见的。

我们很高兴地宣布我们的下一场展览将于9月 9 日开幕。 我们很高兴能敞开大门，与您分享我们独家的平价艺术博览会艺术家阵容！2021 年 AAF 遗憾地推迟到明年，但我们不知疲倦的艺术家一直在努力建立他们的新作品集。所以我们提前与您分享博览会并分享爱！这些作品是独家的，专为博览会创作，而且是全新的——所以我们决定只在博览会上与您分享它们 “FairShare” 是 15 位精心挑选的 Art to Art 艺术家的联展，这是邀请您来解锁这些艺术家并支持他们。我们希望您能加入我们，浏览目录并投资他们令人难以置信的作品。 您是否已订阅我们的邮件列表？如果没有，请点击下面的按钮，获取即将举行的展览和目录的所有新闻，以及 9 月 9 日直接发送到您邮箱的 Fair Share Catalogue！ 我怎样才能参观该展览？ 我们很高兴尽快欢迎您回到画廊，但与此同时，从 9 月 9 日起，我们将提供多种方式供您观看 Fair...

本月《Real Living Magazine》杂志在文章“具有地中海风情的墨尔本和谐之家”中介绍了艺术家 Greta Laundy 的这两件精美作品。“My Beautiful Falling Star I”和“II”完美地衬托了室内建筑师和建筑二人组 Georgia 和 Richard Ezra 的这间主卧室。这些色调柔和的作品对色彩的运用精致而深思熟虑，使它们成为现代或朴实的石头和赭石色调的理想搭配。 设计师 Rachel Vigor 对纹理和细节的眼光非常敏锐，我们非常喜欢！床上铺着奢华的床单和靠垫，上方是两盏壁灯（来自 At Home With Georgia Ezra 系列），与墙壁的色调相似，色调柔和。地毯（来自 Carpeteria）增添了舒适感，而两幅抽象艺术品则增添了一抹色彩。 风格提示：当您使用安静的配色方案时，请在同一色系中建立层次。白色、石头色和浅赭石色可以很好地营造出平静、有凝聚力的外观。– Real Living 杂志。...

请原住民和托雷斯海峡岛民读者注意，此页面可能包含对已故人物的提及。 原住民艺术的历史可追溯到几千年前。作为地球上最古老的连续文化的一部分，原住民在世界上最恶劣的环境中拥有超过 50,000 年的丰富历史。在这段漫长的岁月中，艺术一直是原住民文化最重要的支柱之一，它在当代受到当地和国际收藏家的喜爱，成为这种文化在世界各地得到认可和分享的重要方式。 通过艺术讲述古老的故事 讲故事与原住民艺术密不可分，体现在每一行、每一笔和每一画中。在欧洲人到来之前，原住民没有书面语言，相反，故事被用来分享知识、维护传统、表达信仰和记录数千年的历史。这些信息通过口头和视觉讲故事经受住了时间的考验，无论是代代相传还是刻在沙子上。澳大利亚各地发现了数万年前的岩画，每一幅都为了解古代原住民的生活提供了进一步的见解，正如他们的后代今天所讲述的那样。 当代艺术及其对现代世界的影响 直到 20 世纪，原住民艺术家通常使用赭石来描绘岩石、树皮和身体。直到 20 世纪 30 年代，当代绘画才开始出现，当时阿尔伯特·纳马吉拉 (Albert Namatjira) 因其西式沙漠风景水彩画而闻名。当代原住民艺术的出现主要可以追溯到 20 世纪 70 年代，当时一位名叫杰弗里·巴顿 (Geoffrey Bardon) 的老师在澳大利亚中部一个偏远的社区帕潘亚 (Papunya) 呆了 18 个月。当时，原住民艺术仍然与外界隔绝，但巴顿与帕潘亚社区的儿童和老人的互动促使原住民艺术登上了商业艺术舞台。 澳大利亚各地的土著社区开始利用艺术向外界分享他们的故事和文化，并创造新的收入来源。这被认为是点画的起源，点画是一种与澳大利亚中西部沙漠有关的标志性风格。虽然点画在描绘的故事、符号和图标方面有着丰富的历史和传统，但这种方法本身才开始使用大约 40...